春节档后的院线，逐渐平静。
倒是有部新片，引起鱼叔的注意。
不错的主创班底，有趣的故事剧情，早就吊足了我的胃口。
可没想到，作为春节档后的第一部好莱坞大片，竟扑得无比惨痛。
总成本2亿美元（约14亿人民币），相当于4个《流浪地球》。
而如今，全球票房还不到9000万美元，可谓血亏。
鱼叔原本也是满心期待地去看了片。
结果，一看完就忍不住长叹一口气。
不吐不快，今天就来跟大家聊聊它——
《阿盖尔：神秘特工》
Argylle
在很多观众眼里，本片吸引力很强。
一方面，看中的是极其豪华的主创班底。
导演马修·沃恩，好莱坞鬼才导演之一。
之前拍出的《海扁王》《X战警：第一战》《王牌特工》都是有口皆碑的作品。
不仅票房口碑齐飞，还凸显着极具特色的个人风格。
《王牌特工：特工学院》片场，中为马修·沃恩
演员阵容，更是亮眼。
「大超」亨利·卡维尔。
即便顶上丑到爆的发型，也掩不住他的帅气。
女主角布莱丝·达拉斯·霍华德
凭借《侏罗纪世界》里「高跟鞋和暴龙赛跑」的名场面而被大众熟知。
以及，山姆·洛克威尔。
《三块广告牌》里的小警探，银幕上的熟面孔。
另外，还有「妈惹法克侠」塞缪尔·杰克逊和《绝命毒师》的「老白」布莱恩·克兰斯顿。
统统熟人熟脸，演技实力过硬。
另一方面，则是看中了有趣的故事设定。
电影从亨利·卡维尔饰演的间谍阿盖尔开始。
身手矫健，秀色可餐。
且有单枪匹马，深入虎穴之勇。
一番酣畅淋漓的打斗和追逐后，让他拯救世界的任务暂时告一段落。
不过，阿盖尔并非真实存在。
而是活在一位名叫叶利（布莱丝·达拉斯·霍华德饰）的作家笔下。
她的《阿盖尔》小说系列一直有着很高的人气。
不过，她也遇到了所有作家都会碰上的难题——
催更。
写到第五本书，叶利发现下不下去了。
就连老妈都催着她写书。
陷入写作瓶颈的她，坐上火车去找母亲寻找灵感。
结果刚上火车没一会儿，就碰到了奇怪的陌生人。
一个打扮得像流浪汉的乘客，认出了叶利。
本以为又是一个狂热粉丝。
没想到，他竟然是个真正的间谍。
还没等叶利反应过来，就发现车厢里所有人都想杀自己。
而眼前那个流浪汉则出手相救。
恍惚之间，叶利仿佛看到了是自己笔下的阿盖尔在救自己。
好不容易逃脱这趟「死亡列车」，叶利终于从这个名叫艾登的间谍口中得知真相。
原来，她写的间谍故事与现实里的间谍经历一模一样。
就连一些细节也相差无几。
而艾登找上她，正是认为叶利的新书将成为他完成任务的关键。
与此同时，叶利也成为了反派组织的眼中钉。
就这样，她被迫卷入了一场交织于现实和想象的间谍冒险之中。
随着自己的思路逐渐打开，间谍任务也逐渐有了突破。
但紧随而来的，是叶利发现自己陷入了一场更大的阴谋之中。
如果只看前半段，这片确实还蛮有趣味。
现实和想象双线并行，既有动作戏的精彩，也有爱情戏的甜美，更有穿越戏的滑稽。
只可惜，这样的观感没能延续到电影结束。
甚至不到一半时，先前苦心经营出的趣味就全塌了。
究其原因，主要有两大致命问题。
其一，卡司诈骗。
事先各种宣传都让人误以为，海报C位就是主角。
但实际上，本片的真正主角是海报上并不起眼，而且唯二穿着牛仔裤的两人。
片名叫《阿盖尔》，但主角并不是阿盖尔。
预告中出现最多的跳舞、追逐戏，几乎就是阿盖尔的全部戏份。
而且全部发生在开头。
至于仅次于C位的流行天后杜阿·利帕，戏份更少。
几乎只是秀了几下，就暴毙身亡。
全程不到10分钟。
而一副深藏不漏模样的局长，不光戏少，质量也不高。
要么是在絮絮叨叨说话，要么就坐在椅子上看NBA。
这哪是大佬，分明是老顽童。
当你以为的主角只存在于开头和结尾。
你从未想象到的角色竟是全片重心。
那么对电影的心理预期，也就随着电影放映的那一刻而被打破。
这种卡司诈骗行径，很难不让人愤怒。
当然，从影片设定的角度看，刻意隐藏真实卡司的宣传手段或许能帮助隐藏真实剧情，且提高观影带来的惊喜。
如果真是这样，鱼叔也能表示理解。
但大前提是，故事要真的足够精彩。
而事实上，本片的另一大问题，便是剧情过于俗套。
本以为全片都会是小说角色和现实冒险的交错。
但没想到，这个创意在半途戛然而止。
后续直接变成反转不断的碟中谍故事。
而创意层面的大变动，也让后续的反转都变得格外熟悉。
比如，叶利误会救了自己的艾登是坏人。
匆忙逃离后才发现，原来自己的父亲才是大BOSS。
紧随其后的，是第二个大反转。
原来不光父亲是坏蛋，母亲也是坏蛋。
两人合伙设计了整个局。
等到艾登带着叶利见到了妈惹法克侠，又一个反转来了。
原来，她的真实身份是CIA特工。
前面所说的小说照进现实，都是假的。
叶利写的其实都是她自己的经历。
只不过因为意外失忆，而被反派抓住，洗脑换了身份。
而反派的目的，就是想借叶利写小说来套出被她拿走的机密去向。
乍一看，这连环反转有点唬人。
但实际上，整个过程透着一股为了反转而反转的尴尬。
反转全靠说，细节全都垮。
随着最终谜题的揭晓，前面发生的一切都成了笑话。
你以为是科幻片，结果是谍战片。
你以为是谍战片，结果是爱情片。
更要命的是，层出不穷的逻辑问题，都让整个故事立不住脚。
比如为什么一定要等她写小说来找机密U盘。
反派既然那么神通广大，直接洗脑逼问不就好了吗。
老白你是不是转行后太闲了。
又比如叶利的特工身份根本站不住脚。
她被告知，虽然失忆但特工的肌肉记忆不会消失。
刚说完就跟艾登过手。
记忆回来了，也忍不住自叹原来老娘这么厉害。
那么问题就来了，之前在火车上被追杀时怎么就没唤醒肌肉记忆呢。
最让我觉得离谱的，是其中让主角死而复生的设定。
按照叶利的说法，只要枪法够准，打中胸腔中间的空隙就不会死。
这种说法，实在是有些牵强。
卡司诈骗，故事俗套，尴尬反转。
整部电影透着一股过度放飞自我的感觉。
看得出来，导演试图拍出一部反传统的间谍题材电影。
但可惜，这次观众并不买账。
而这，也将是导演需要审视的问题。
实际上，最叫人失望的还属导演，马修·沃恩。
这个鬼才导演，过去不少作品，都获得了广泛好评。
比如《海扁王》。
用超英外皮打造出既现实又荒诞的血腥浪漫成长故事。
又比如《王牌特工：特工学院》。
强烈的漫画感，配上爆头烟花，燃上加燃。
这次的《阿盖尔：秘密特工》，也有不少画面让人熟悉。
尤其是最后的彩色毒气，跟《王牌特工》的烟花爆头异曲同工。
不难发现，导演是想复刻《王牌特工》的成功。
但，奈何剧作质量撑不起这个野心。
在《王牌特工：特工学院》之后，马修·沃恩的问题就逐渐显现。
执导的电影经历三连扑，口碑票房统统大败。
起初还以为是观众不再对马修·沃恩那套风格不再买账。
真正的问题，可能还是出在导演自己身上。
之前的多部作品之所以成功，很大一部分原因是有着原著漫画打底。
像《海扁王》和《王牌特工》，都出自英国著名漫画编剧马克·米勒之手。
原作在国外本就经过市场检验，十分畅销。
而《X战警》本身有漫画和电影在前，自然人气也不低。
相较之下，这次《阿盖尔》并没有漫画原著支撑。
按照马修·沃恩的规划，他希望也将其打造成一个商业大IP。
因此还找来作家特里·海斯和塔米·科恩共用笔名叶利·康韦来创作配套小说《阿盖尔》。
显然，比起改编已经获得市场认可的IP，原创的风险大得多。
随着本片的票房大败，后续小说和电影的布局恐怕都将打水漂。
来源：澎湃新闻
更让人担心的还有马修·沃恩之后的作品。
除了《王牌特工3》，还有多部系列电影和剧集将投入制作。
而这个系列除了第一部表现出色外，其余都不尽如人意。
还有《海扁王3》。
距离第二部已过去11年，演员早已变化巨大。
所以，马修·沃恩希望拍一部前传。
换卡司又改故事，很难说最终会怎样。
现在看来，鱼叔不禁对他后续的作品大大降低期待。
虽然都是高人气IP，但也经受不住剧作上的敷衍。
希望导演能真正意识到问题所在，不要总想着吃老本，画大饼，自我重复。
而是真正潜下心来，好好创作或改编一部真正的好故事。
不要再用毁 IP 的方式，来回应观众的期待。
全文完。
助理编辑：哒哒
